西南大学[0024]书法答案
发布时间:2023-09-20 10:09:14浏览次数:69西南大学网络与继续教育学院课程考试试题卷类别:网教 课程名称【编号】: 书法 【0024】 B 卷大作业 满分:100 分(答题要求:1、以下五个题目中,学生选择两个题目作答,每小题 50 分;2、要求答案观点明确、论证详实,并结合书法史上具体书家作答。)一、简述碑学兴起的原因。(50 分)答:康有为说:晋人之法,大都流传于帖,真迹至明,所以宋元明的人适合学习帖。一张纸的寿命不过千年,加上流传的过程,基本都不复存在了,我们后来看到的,也大部分都是宋元双钩的翻新摹本,所以,无论是哪一位名家,即使是王羲之和王献之的作品,传到现在,也是面目全非了,就更谈不上内在的书法精神了。因为康有为在当时影响力比较广,所以他的书学观点,还是有很多人接受的。这是原因之一。原因之二就是当时的书学界普遍认为“钟王”体系流传已久,精华殆尽,这种单一的审美标准已经不能满足日益发展的书学体系,在创新面前,一点一点的被抛弃。正好当时魏碑的大量发现,墓志铭,造像等,种类繁多,数量丰富。保存完整。也等于是给当时的书学界注入了一针强心剂。书风也随之慢慢变化。原因之三就是清朝的士大夫学者以高古自居,鄙视唐宋,这些思维也影响到了书法。加之顺治,康熙时期的文字狱兴起,文人士大夫恐被波及,也都纷纷深入到考据学的研究中,当然这些研究是需要大量的金石证据支撑的。所以当时就有大量碑刻出土。为当时的碑学兴起带来了重大转机。这个原因是最重要的原因。前面说到的康有为的说法只是原因之一,并非最直接因素。但是确是碑学和帖学之争的重要因素。即无本真面目,又何必去学的意思。还有一个原因就是清朝馆阁体的兴起对书法艺术创新的阻碍,可能是因为统治者对董其昌,赵孟的喜爱,所以推广开来,加之科举制的实用需求,帖学也流落到了奄奄一息的地步,也许是出于拯救书学艺术的思想吧,许多书法家力图开辟新思维,所以也恰好大量碑刻的出土,也为碑学兴起奠定了基础。二、分析并论述《龙门四品》的艺术特色。(50 分)答:《龙门四品》,在河南洛阳的龙门石窟内,北魏时期士大夫阶层崇尚开凿造像,并附刻“造像题记”,目的是为生者或亡人祈福,其时书法处于解散隶体向楷书过渡状- 1 -
态。在这众多题记中几经选择,集结精品二十件,称《龙门二十品》,其中的《孙秋生造像记》、《始平公造像记》、《杨大眼造像记》、《魏灵藏造像记》四件字数多,书法水准高,又奉为《龙门四品》,字体方劲雄奇,带有浓厚的隶书笔意,古朴醇雅,堪称造像题记的代表作。龙门四品作为龙门造像题记的代表之作,我们可以龙门四品窥探其他各品造像题记风格大多都如此,主要有以下几方面:第一就是魏碑书法中龙门四品是方笔之极轨。魏碑书法中龙门四品的用笔上多以方笔为主。康有为称“龙门造像自为一体,意象相近,皆雄峻伟茂,极意发宕,方笔之极轨也。”魏碑书法中龙门四品的方,给人以坚定,刚健雄浑之力量感。正如北魏龙门石窟作为礼佛祈愿的重要场合,多给人以庄严、肃穆之意。配以尽显方硬端庄,劲健有力的宽厚点画,更衬托出龙门石窟的特殊气质,以及统治者坚忍不拔的意志。龙门造像题记的魏碑书法艺术是书写者与刊刻者共同作用下的产物。书写者对方笔的笔毫表现,并不能通过镌刻淋漓尽致的展现出来,就出现了以刀锋遮掩笔锋,以至于以刀锋替代笔意的现象。这就对造像题记的自身书法艺术的认识增加了些许障碍。正因为如此,魏碑书法艺术在书刻者的不同作用下,对点画的刻意夸张或放大等不同作用,才逐渐形成了北魏所特有的书法艺术风貌。另一方面来看,方笔的峻峭,在带来力量雄健的同时,也会给人以尖锐锋利,呆滞刻板的视觉感受。第二是魏碑书法中龙门四品的结体之紧结。当我们仔细观摩龙门四品时,我们就会看到魏碑书法艺术的造像题记书法风格在结体上大多采取“斜画紧结”之势,内密外疏重心偏上。在宽厚方劲的点画组合下,题记结构之紧密尤为突出。每字都体现着疏与密收与放、斜与正的统一。一反南朝均匀、飘逸之风,欹侧之势较为显著,大多为左低右高形态。龙门造像题记的魏碑书法艺术作品这种体势向右上倾斜、点画方俊的为主要风格特征的楷书书体成为北魏时期特有的风尚,并对当时的墓志和碑碣的魏碑书法书风的形成有一定影响。三、论述书法结字基本方法。(50 分)四、论述什么是临摹。(50 分)- 2 -
五、论述《张迁碑》的艺术特征。(50 分)答:《张迁 碑 》 全 称为《汉 故 谷 城 长 荡 阴 令张 君 表 颂 》 ,东 汉灵 帝 中 平 三 年(186) 立。碑阳隶书镌刻的是宣扬张迁和祖先同执谷城时的政绩,碑阴刻捐资者姓名与所捐钱数。由于《张迁碑》产生于隶变的中间状态,所以其风格也颇具特色。杨守敬《评碑记》云:"篆书体多长,此额独扁,亦一格也。碑阴尤明晰,而其用笔已开魏晋风气,此源始于《西狭颂》,流为黄初三碑(《上尊号碑》《受禅碑》《孔羡碑》)之折刀头,再变为北魏真书《始平公》等碑。"刘咸忻评《张迁碑》曰:"体势则如北朝碑之《张猛龙》。"可见《张迁碑》的书法风格是上承篆隶下启魏碑,既有篆隶笔意,又有楷书的意味,康有为云:"《张迁表颂》亦可取其笔画,置于真书",并将其归为"隶中之楷".但可惜的是这样一块碑却只出现在金石学家的视野中,鲜有书家向其取法的记载,直到清代碑学兴起后才有了大规模临习《张迁碑》的记录。《张迁碑》的碑额是整碑中最有特点的一部分,似篆若隶风格与正文不同,却又有着某种内在的联系。在汉碑中这样的碑额并不常见,其布列颇为特殊,上下紧密,参差并连在一起,但行距分明。用笔既有篆书的圆转也有隶书的方折,此碑碑阳的书法用笔以方为主,又于方中寓圆、拙中生巧、静中有动,笔画厚重质朴,骨力强健,其中碑文不少字体大胆掺入篆籀笔意,使之淳古而生趣;结体方正严整,质朴古拙,字形大小欹正、疏密得体,不拘一格,严谨而不呆板;章法上灵动多变,行距分明,字距却参差错落。较之碑阳,碑阴的书写则更为轻松开放,笔意高古,变幻多姿,尤为酣畅淋漓。下面从用笔、结构、章法三个方面来分析张迁碑的取法要点。用笔方圆兼济。说到笔法方圆兼济,首先要界定一下方和圆两个概念。现在大部分书家都是从笔画的外形上来界定方笔和圆笔,笔画外形方整即认为是方笔,笔画起收为圆形即为圆笔。我认为值得商榷,方笔和圆笔本质上应该指的笔法,而不是仅仅局限于从外形上去定位。从用笔上来说,铺毫和裹毫是目前中锋用笔的两个主要方式,而铺毫和裹毫也恰恰能对方圆来进行界定。先看铺毫,包世臣曾云:"凡下笔须使笔毫平铺纸上,乃四周圆足,此少温篆法,书家真秘密语也。"又云:"惟管定而锋转,则逆入平出,而画之八面无非毫力所达".可见,他认为,运笔的关键在于逆入平出,使笔毫平铺纸上,即所谓万毫齐力,并- 3 -
指出这种用笔方式源自篆书。铺毫写出的线条是为了追求篆书的笔意,这与包世臣提出的"中实说"和"气满说"是相辅相成的,他所说的"中实",即让笔画中截丰而不怯、实而不空,并提出要蒙其两端而玩其中截,这都体现出对篆意的无限追求,可见铺毫即为方笔何谓裹毫?即是写字时执笔的手指微微地转动,使笔毫成绞状。用笔并未于起收笔处去刻意表现方整俊利之状,而是追求圆劲古拙,又不失金石意味,也可称为绞毫、裹锋。- 4 -