0663《隋唐楷书临摹与创作》2018 年 6 月期末考试指导一、考试说明 《隋唐楷书临摹与创作》是关于楷书基础理论与技法的学科，是书法学的基础部分。因此要研究书法学，《隋唐楷书临摹与创作》是核心课程之一。《隋唐楷书临摹与创作》与书法学其他学科具有紧密的联系，楷书为篆、隶、楷、行、草五种书体之一，是书法学理论的一大重要支柱。本课程主要包括楷书的理论与技法两个部分。理论部分主要讲解楷书的概念、、特点、产生、发展以及魏晋名家名作。技法部分主要对著名的楷书作品进行临摹讲解。（1）该课程为书法类作品创作考试，由学员在期末考试当场完成；试卷主要有两种题型，共计 100 分。此部分占课程考核分数的 50%。（2）题型说明题型一：临摹题（50 分） 题型二：创作题（50 分）二、复习重点内容第一章 隋唐楷书介绍1、楷书的概念 楷书也叫正楷、真书、正书。从程邈创立的隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模。”故名楷书。始于汉末，通行至今，长盛不衰。楷书的产生，紧扣汉隶的规矩法度，而追求形体美的进一步发展，汉末、三国时期，汉字的书写逐渐变波、磔而为撇、捺、且有了“侧”（点）、“掠”（长撇）、“啄”（短撇）、“提”（直 钩）等笔画，使结构上更趋严整。如《武威医简》、《居延汉简》等。楷书的特点在于规矩整齐，是字体中的楷模，所以称为楷书，一直沿用至今。2、楷书的产生 楷书是我国封建社会南北魏到晋唐最为流行的一种书体。在楷书产生之前，我国的书法已产生了大篆、小篆和隶书三种书体。大篆是相对小篆而言的，一般把小篆以前所有的古文字统称为大篆，包括甲骨文、金文和战国时期除秦国之外的六国文字。小篆是秦统一中国之后通行的文字，它是以秦国的文字为基础，参照其他诸侯国文字，为便于书写而删繁就简、规范统一的，这是中国书法史上最初的规范化书体。隶书是继小篆之后出现的又一代表性书体，它是在小篆的基础上产生的。隶书的产生是汉字的一次大革命，其意义不仅在于汉字从此走向了符号化，更重要的是它改变了汉字的书写方式和审美趋向，从而为楷书书法艺术的产生奠定了基础，并进而为中国书法艺术的发展和繁荣开辟广阔的天地。于是在秦汉年间千姿百态的书法园地中，就直接孕育出了楷书（当时称为隶书，即辅佐小篆，书写更快捷）书法艺术。遵循其规律，将中国楷书的发展史分为四个时期：即楷书的萌芽期秦汉，楷书发展期魏、晋、南北朝，楷书繁荣期隋、唐、五代，楷书守成期宋、元、明、清。3、楷书的分类 小楷，顾名思义，是楷书之小者，创始于三国魏时的钟繇。他原是位隶书最杰出的权威大家，所作楷书的笔意，亦脱胎于汉隶，笔势恍如飞鸿戏海，极生动之致。惟结体宽扁，横画长而直画短，仍存隶分的遗意，然已备尽楷法，实为正书之祖。到了东晋王羲之，将 小楷书法更加以悉心钻研，使之达到了尽善尽美的境界，亦奠立了中国小楷书法优美的欣赏标准。 大楷，一般情况下，人们把一寸以上、数寸以下见方的真书称为大楷。较此更大的真书大字被称为“榜书”、“擘窠书”。根据历代书法家积累的经验，学习书法应先写大楷，作基本练习。掌握好大楷的点画、结构、布白，做到点画准确精到，结构疏密得当，则退而写小楷可做到结体宽绰开张，点画规矩清楚；进而学榜书则能结密无间而气魄宏阔，不致涣散无神。4、楷书的演进如今一般所说的楷书，是从汉隶逐渐演变而来的，按照时期划分，可分为魏碑和唐楷。魏碑是指魏、晋、南北朝时期的书体，它可以说是一种从隶书到楷书的过渡书体，钟致帅《雪轩书品》称：“魏碑书法，承汉隶之余韵，启唐楷之先声。”魏碑经常带有隶书的写法在其中，因此它的楷书性质还不成熟，但正因为这种不成熟性，也就造成了百花齐放的场面，意态奇异，形成了一种独特的美，康有为评价有“魏碑十美”。而狭义的楷书则是指到唐朝以后逐渐成熟起来的唐楷，其代表人物有初唐的欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷中唐的颜真卿，晚唐的柳公权。我们常说的楷书四大家“颜柳欧赵”，前三个就在唐朝。到了唐末，楷书已发展到了顶峰，风格已过于规整，于是逐渐走下坡路了。但是“唐书重法，宋书重意”，宋朝的苏轼以其诗人的风度开创了丰腴跌宕、天真烂漫的“苏体”，堪称“宋朝第一”。宋末元初的赵孟頫，以其恬润、婉畅，形成了“赵体”，也就是四大家中的“赵”，但是“赵体”严格来讲应该属于行楷，不再是规规矩矩的楷书了，所以初学者一般从“颜柳欧”三体择一入手，这也被公认为学书之正路。下面我将这三体从多个角度作一对比，有的角度还参考了魏碑和赵体，为的是能够全面的认识楷书个体。以上重点对比了“颜柳欧”三体的风格与特点，这里面既有时代的影响，又有个人的因素，如欧体形成于初唐，受魏碑的影响较大；颜体受唐朝以肥为美的审美观点的影响，又较丰腴；而柳体由于柳公权为人正直，“人正则字正”。初期“楷书”，仍残留极少的隶 笔，结体略宽，横画长而直画短，在传世的魏晋帖中，如钟繇的《宣示表》（左图）、《荐季直表》、王羲之的《乐毅论》、《黄庭经》等，可为代表作。观其特点，诚如翁方纲所说：“变隶书之波画，加以点啄挑，仍存古隶之横直”。东晋以后，南北分裂，书法亦分为南北两派。北派书体，带着汉隶的遗型，笔法古拙劲正，而风格质朴方严，长于榜书，这就是所说的魏碑。南派书法，多疏放妍妙，长于尺牍。南北朝，因为地域差别，个人习性、书风迥然不同。北书刚强，南书蕴藉，各臻其妙无分上下，而包世臣与康有为，却极力推崇两朝书，尤重北魏碑体。康氏举十美，以强调魏碑的优点。唐代的楷书，亦如唐代国势的兴盛局面，楷书所谓空前。书体成熟，书家辈出，在楷书方面，唐初的虞世南、欧阳询、褚遂良、中唐的颜真卿、晚唐的柳公权，其楷书作品均为后世所重，奉为习字的模范。古人学书法有这一种说法：“学书须先楷法，作字必先大字。大字以颜为法，中楷以欧为法，中楷既熟，然后敛为小楷，以钟王为法”。然根据多年实验研究结果表明：初学写字，不宜先学太大的字，中楷比较适合。初唐三大书法家，欧阳询、虞世南、褚遂良的楷书，都最适宜作中楷的临摹范本。兹分别简介如后：欧阳询的正楷，源出古隶，以二王体为基础，参以六朝北派书风，结体特异，独创一格，权威尤炽，其势力深入社会，几为学书的标准本。究其楷书特点，用笔刚劲峻拔，笔画方润整齐，结体开朗爽健。他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑 等。 第二章 隋唐楷书1、初唐三大书法家，欧阳询、虞世南、褚遂良的楷书，都最适宜作中楷的临摹范本。兹分别简介如后： 欧阳询的正楷，源出古隶，以二王体为基础，参以六朝北派书风，结体特异，独创一格，权威尤炽，其势力深入社会，几为学书的标准本。究其楷书特点，用笔刚劲峻拔，笔画方润整齐，结体开朗爽健。他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑等。虞世南的楷书，婉雅秀逸，上承智永禅师的遗轨，为王派的嫡系。虽源出魏晋，但其外柔内刚，沉厚安详之韵，却一扫魏晋书风之怯懦。其楷书代表作，当以《夫子庙堂碑》为最。褚遂良的楷书，以疏瘦劲练见称，虽祖右军，而能得其媚趣。其字体结构看楷书似非常奔放，却能巧妙地调和着静谧的风格，开创了前人所未到的境地，其楷书代表作，当以《雁塔圣教序》为最。2、颜真卿（709～785）唐代书法家。字清臣，京兆万年（今陕西西安）人，祖籍琅琊临沂（今 山东临沂）。书史亦称颜鲁公。为人刚直不阿。唐代书法革新家，为盛唐书法树立一面旗帜。颜真卿自幼学书，又得到张旭亲授，并师法蔡邕、王羲之、王献之、褚遂良等人，融会贯通，加以发展，形成独特风格。其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑，人称“颜体”。其行草书纵横跌宕中具凝练浑厚之势。3、颜真卿，一位书坛的巨灵。千百年来，唯颜鲁公能比肩书圣王羲之，雄视阔步于书坛。唐代书坛固然以颜真卿为冠冕，而宋代也以颜书为大纛。自兹以往，颜真卿的书魂形成了巨大的向力，而又积淀成中华民族书魂的重要部分。《新唐书 ·颜真卿传》赞曰：“虽千五百岁．其英烈言言，如严霜烈日，可畏而仰哉!”英烈的日月人生，便是浇灌其书艺奇葩的不竭泉源。 4、柳公权（778-865） ，字诚悬，京兆华原（今陕西耀县）人。幼年嗜学，十二岁能为辞赋，由于擅长书法，被穆宗李恒看中，召为翰林院侍书学士。柳公权书法以楷书最着，与颜真卿齐名，人称颜柳。他上追魏、晋，下及初唐诸家笔法，又受到颜真卿的影响在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，创造了自己的柳派。其遒媚劲健的书体，可以与颜书的雄浑宽裕相媲美，后世有“颜筋柳骨”的称誉。第三章 主要作品1、《董美人墓志》全称《美人董氏墓志铭》。隋开皇十七年（公元 597 年）刻，原石于清嘉庆、道光年间在陕西西安出土。为上海陆君庆官陕西兴平时所得，旋归上海徐渭仁。咸丰三年（公元 1853 年），上海小刀会农民起义战争期间，原石毁佚。徐氏拓本流传甚少，出土初拓本尤为难得。本站所选本分别为北京图书馆、北京大学藏本、日本三井文库、徐渭仁氏拓本。《董美人墓志》撰文者为蜀王杨秀，隋文帝第三子，董美人为其爱妃，病逝时年方十九，杨秀撰文以表哀悼。隋人书法，承北魏书体，下开唐朝新风，是南北朝到唐之间的津梁，《董美人墓志》堪称隋志小楷中第一，属历代墓志的上品，开唐代锺绍京一路小楷之先河。其书法布局平正疏朗、整齐缜密，结字恭正严谨、骨秀肌丰，笔法精劲含蓄，淳雅婉丽。从字体面目看楷法纯一，隶意脱尽，已与晋人小楷、北朝墓志迥别，但是部分地可以看到外方里圆、华美坚挺的笔致，给人以清朗爽劲，古意未漓的感觉。清罗振玉对其评价很高：“楷法至隋唐乃大备，近世流传隋刻至《董美人》、《尉氏女》、《张贵男》三志石，尤称绝诣。”学习此志者，可祛尘俗气也。2、僧智永，本姓王，山阴永欣寺僧人，名法极，人称“永禅师”，陈、隋间著名书法家，是晋代书法大家王羲之的第七世孙。常居永兴寺阁，临池学书。闭门习书三十年。初从萧子云学书法，后以先祖王羲之为宗，在永欣寺阁上潜心研习了 30 年，所退废笔头满五大竹簏，埋之成冢，谓之“退笔冢”。 智永成为声名卓著的书法家。至使求墨宝者络绎不绝，踏破门槛，不得不用铁皮裹上，后来，这故事变成了一个典故，叫“铁门限”。 　　苏轼评其书“骨气深稳、体兼众妙，精能之至”，宋米芾《海岳名言》评曰：“智永临集千文，秀润圆劲，八面具备”。明董其昌《画禅室随笔》说他学钟繇《宣示表》，“每用笔必曲折其笔，宛转回向，沉著收束，所谓当其下笔欲透纸背者”。他所写的《千字文》清何绍基说：“笔笔从空中来，从空中住，虽屋漏痕，犹不足以喻之”。我们细读他的墨迹《千字文》，看得出他用笔上藏头护尾，一波三折，含蓄而有韵律的意趣。董、何之说可谓精确、具体、恰当。《真草千字文》真草二体，是智永传世代表作，也是我国书法史上的留传千古名迹。 据载智永曾书《千宇文》八百本，散布江东诸寺，现传世的有墨迹、刻本两大类。 　　(1)纸本墨迹卷。册装。卷首已残，仅存正文二百行，不避隋唐帝讳，又有数字与唐以来传本不同，如“召”，后世本作“吕”等。据考此卷于唐代时即已传入日本。原为谷铁臣旧藏，故一称“铁臣本”。后归小川为次郎。后有杨守敬、内藤虎等跋，多认为墨迹本为智永真迹，但清代杨守敬等疑为唐人临本。 (2) 另 有 敦 煌 所 出 贞 观 十 五 年 （ 641 ） 蒋 善 进 临 本 ， 已 残 ， 存 三 十 四 行 。 　　石刻本。宋代薛嗣昌（薛绍彭弟）据长安崔氏藏真迹于大观己丑（1109）刻石，今在陕西西安碑林。《金石萃编》载：帖共八石，石高八寸，宽二尺四寸，满行十二字。其中避唐讳如“民”、“基”等字皆有缺笔，赵德甫断为天宝以后人为之，见《语石》。此世称“关中本”、“陕西本”。但原石已佚，现存碑林者为翻刻。故宫博物院有宋拓本，有题签三：朱翼盒书二、王铎书一。另松江（今上海松江区）学宫等处亦有翻刻本，而镇江“宝墨轩本”则系由传至清初之真迹上石，刻手为刘光畅，刻艺极精，书法极美，字体温雅，但比“关中本”乏古意。此外还有“龙师起本”，缺首行十字，始于“龙师”云云，真迹传入清顾文彬家，刻入《过云楼藏帖》，此本较上述各本更下，或疑为后人临摹者。 　　此帖代表了隋代南书的温雅之风， 继承并总结了“二王”正草两体的结体、草法，从体法上确立了它的范本作用。3、《雁塔圣教序》立于唐永徽四年，唐褚遂良书。此碑最有褚家之法，结字较欧、虞舒展，笔法变化亦多。《三藏圣教序》，世传二本，余赏评之，以为王书如干狐聚裘，痕迹俱无，褚书如孤蚕吐丝，文章具在。然今藏书之家，右军之刻多有，而中书之搨仅见简翁此帙，纸墨两精，原溥可以保矣。（《苍润轩碑跋》）清　包世臣：河南《圣教序记》其书右行，从左玩至右，则字字相迎；从右看至左，则笔笔相背。噫！知此斯可与言书矣。（《艺舟双楫》） 4、《神君策》全称《皇帝巡幸左神策军纪圣德碑并序》,柳公权书。唐会昌三年（公元 843 年）立，原碑久佚。《神策军碑》是柳公权楷书的代表作之一。此碑较人们熟知的《玄秘塔》的书法风格更成熟，更具有特色。结体布局平稳匀整，保留了左紧右舒的传统结构。运笔方圆兼施，运用自如。笔画敦厚，沉着稳健，气势磅礴。典型地表现了柳体楷书浑厚中见开阔的艺术特点。正如岑宗旦《书评》云，柳书“如辕门列兵，森然环卫”。读此碑可以使人加深对“颜筋柳骨”这句话的艺术特征的理解。“神策军碑”原石立在封建王朝的禁内，一般人难以进去摹拓，因此拓本传世极少。上为北京图书馆藏唐拓本。拓本已装裱成上下二册，只存上册 27 开。下册早已失传。上册仅至“来朝上京嘉其诚”之“诚”字止，为碑文之前半，以下缺。后有南宋贾似道、元瀚林国史院、明晋王朱钢等藏印。清代经孙承泽、安岐等人递藏。此碑拓本本世纪中叶，曾一度流于香港，1965 年在周恩来总理亲自指示下，以重金购回，现为北京图书馆收藏，成为显赫于世的瑰宝。有谭敬影印本，艺苑真赏社翻印本，又有文物出版社珂罗版影印本。5、《九成宫醴泉铭》 楷书 原碑石在陕西麟游九成宫。《九成宫醴泉铭碑》由魏征撰文，记载唐太宗在九成宫避暑时发现泉水之事。此碑立于唐贞观六年（公元 632 年）。碑高 2.7 米，厚 0.27 米，上宽 0.87 米，下宽 0.93 米， 全碑共二十四行，每行四十九字。 今石尚存，但剜凿过多，已非原貌。传世最佳拓本是明代李琪旧藏宋拓本，今藏北京故宫博物院。碑身和碑首连成一体，碑首有六龙缠绕。正面隶书“九成宫醴泉铭”六个大字。碑座已经破损。陕西省麟游县在西安西北 160 公里处，隋朝在这里修 建了避暑离宫仁寿宫，唐朝改建为九成宫。当时长安城水源困 乏，宫中用水全靠从河道里“以轮汲水上山”。公元 632 年,李 世民在九成宫四城之阴散步时，发现有一块地皮比较湿润，用杖疏导便有水流出。于是掘地成井，命名为“醴泉”，意思是 水跟美酒一样香甜。大家极为高兴，认为是祥瑞之兆于是由魏征撰写铭文，欧阳询执笔写字，匠工刻于石上。魏征铭文记述了九成宫建筑的宏伟，唐太宗功业的伟大，醴泉发现的经过,以及它象征祥瑞的意义。特别的是, 铭文后半部，它是魏征发挥的治国安邦的政治主张，至今犹有借鉴 价值。“黄屋非贵，天下为忧” ,“居高思坠，持满戒溢”的名句就出于此碑。《九成宫醴泉铭》充分体现了欧阳询的书法结构严谨、圆润中见秀劲的特点，此碑书法，高华庄重，法度森严，笔画似方似圆，结构布置精严，上承下覆，左揖右让，局部险劲而整体端庄，无一处紊乱，无一笔松塌。用笔方整，紧凑，平稳而险绝。明陈继儒曾评论说：“此帖如深山至人，瘦硬清寒，而神气充腴，能令王者屈膝，非他刻可方驾也。”明赵涵《石墨镌华》称此碑为“正书第一”。《九成宫醴泉铭》用笔慎重、严谨，没有过 分的表现，被视为“楷书法的极则”，也就是说是楷书研究的出发点、终点站，是历代学书 者 的 楷 模 。　　《九成宫醴泉铭》是欧阳询七十五岁的作品，最能代表他的书法水平，《宣和书谱》誉之为“翰墨之冠”，赵孟頫说：“清和秀健，古今一人。”6、《苏慈墓志》即《苏孝慈墓志》，孝慈乃苏慈之字。隋文帝仁寿三年（603）立石，此志计三十七行，每行三十七字，于光绪十四年（1888）在陕西蒲城县出土。此石初出土拓本无跋，光绪戊子夏，知县张荣升于二十一行“日”字下刻跋二行，后此跋又为黄彭年凿去。因此石出土较晚，故字口清晰完好，细观此册楷书，点画清峻，笔意精到，字形结构匀称妍美，端庄平和，除结字略扁而稍带六朝遗意之外，与唐人楷法已十分接近，对方笔的运用已十分成熟，与《董美人墓志》亦极为相似，无疑是初学者学习楷书的优秀范本康有为《广艺舟双楫》评此碑曰：“《苏慈碑》以光绪十三出土，初入人间，辄得盛名。以其端整妍美，足为干禄之资，而笔画完好，较屡翻之欧碑易学。于是翰林之写白折者，举子之写大卷者，人购一本，期月而纸贵洛阳，信哉其足取出。”又因此碑经刻工凿刀下石，笔意已失，锋芒过露，加上笔画又较强、容易形成康有为批评此石所说的“气势薄弱行间亦无雄强茂密之象。”故初学者要注意在临写时要尽量恢复其自然的笔意，以免犯板滞浮薄之弊。 7、沈传师，字子言，苏州吴县人，唐德宗贞元（785---805 年）末举进士，累迁太子校书郎，翰林学士，中书舍人，湖南观察使，宝历元年（825 年）拜为尚书右丞，吏部侍郎。旧唐书有传。 关于沈传师的书法，朱长文在《续书断》把他与虞、欧、褚、柳等并列为妙品。说他“正、行书皆至妙品。存于翠琰、爽快骞举，如许迈学仙，骨轻神健、飘飘然欲腾霄云”宋代的米芾眼界与自视甚高，曾对颜的真书多有微词及至他人书法也极少嘉许，然在见沈 氏书法时，却大为推重，谓沈氏书法“如龙游天表，虎踞溪旁，精神自若，骨法清虚”。人称中唐以后沈书最佳，米芾自称学大书以沈传师为主。陶宗仪《书史会要》称其“善楷隶、行、草，以书自名”。说明沈传师在唐代也是一位非常出色的书家。沈传师传世书迹有《罗池庙碑》、《游道林岳麓寺诗》、《柳州石井铭》等。三、重点习题题型一：临摹请完成一件 20 字以上的《雁塔圣教序》临摹作品，临摹范本与尺幅不限。需落款。可加盖印章，亦可不盖。题型二：创作请以下列文字完成一件楷书作品，幅式不限。需落款。可加盖印章，亦可不盖。君自故鄉來，應知故鄉事。來日綺窗前，寒梅著花未。 （唐·王維《杂詩》）考核要求：1、 每名考生两张三尺宣纸，一张用于草稿，一张用于书写考试作品。考生自带笔墨等，参加所属学习中心组织的集中期末考试。2、 考生需将考试用章贴于考试作品的左下角。3、 考试后作品由学习中心当场收集密封，随期末试卷一起邮寄回学院统一批改，草稿纸不用上交。四、练习题参考答案以及答题指导：题型一：临摹题 临摹时要注意行气的贯通、字形的准确，要注意落款的位置与大小。题型二：创作题创作前需进行全局的把握，注意章法布局的协调。说明：本考试指导只适用于 201803 学期 6 月期末考试使用，包括正考和重修。指导中的章节知识点涵盖考试所有内容，给出的习题为考试类型题，习题答案要点只作为参考，详见课程讲义或课程 ppt。在复习中有任何问题请到课程答疑区咨询。祝大家考试顺利！