影视文学影视文学即电影和电视剧的文学剧本。电影和电视都是在 20 世纪先后发展起来的新兴媒介，但由于其强大的艺术表现力、感染力，迅速崛起为与历史悠久的其他艺术比肩而立的“第七艺术”。由于电视艺术多借鉴电影艺术，我们将电影和电影文学作为论述重点。电影艺术和戏剧艺术有深刻的渊源。如二者都是视听综合、时空综合、表现手段综合的艺术。从原始形态看，电影本来是从对舞台剧的照相记录起步的。随着声、光、化、电等现代科技的进步，电影的科技含量不断提高，表现手段日益丰富成熟，电影艺术发展十分迅速由照相式固定拍摄变为立体移动拍摄；大全景之外又有中景、近景、特写；无声变为有声、立体声；黑白变为彩色；普通银幕变为宽银幕、球幕……同时小说等艺术的特长也被吸收进来，电影很快摆脱了对舞台剧的依附，拥有了一套独立的审美特性。和戏剧相比，电影最大的优势是获得了高度的时空自由。在戏剧中，表演要和生活现实保持同步性，就要求时间、地点、情节的一致，情节被压缩进少数场景，除了幕与幕、场与场之间的时间地点变化，一场之内不能中断表演、转换时空。电影的长度虽然也有限（通常 90 分钟左右），但由于它以镜头为基本构成单位，摄影机突破了舞台局限，在广阔无垠的天地间随心所欲地摄录各种视象，不同镜头可任意组接，于是电影叙事的时空内容大大地丰富了。客观时间的匀速性和不可逆性规律在电影中失效，完全可以回溯、停顿、省略 、延缓；不同地点的情形则可平行交叉地加以表现。在真实性和精确性上，电影也大大地超过了戏剧。戏剧为了在舞台上最大限度地表现生活，就不得不依赖“假定性”。电影却可以通过实录拍摄，高度真实地再现故事场景。对于难以实录拍摄的，则可以通过摄影棚、模型拍摄的方式加以弥补，造成真实的幻觉。全、中、近景及特写等不同镜头调度，使无论是辽阔的战争大场面还是一颗泪珠这样的小物象都能尽收眼底。另外，通过镜头的平、仰、俯、摇及平光、侧光、顶光、逆光等手段的变化，电影又能赋予视象以丰富的心理内容，从而获得了戏剧所不可比拟的表现力。在这个意义上，著名导演陈鲤庭曾精辟地概括了电影的特性“技术特征：逼肖自然”，“艺术特征：超越自然”[1]。电影文学的特征是什么？电影文学在体式上接近于戏剧文学，但又必须和电影的审美特征相适应，充分发挥电影艺术的优势。这主要表现在以下两个方面。（一）注重视觉直观性。在戏剧演出中，舞台和观众之间有较远的距离，演员的面部表情及细微动作难以被观众（特别是后台观众）看清，就只好更多地依靠语言，因此戏剧剧本也就以台词为主构成。电影克服了戏剧的上述缺陷，可以更多地依靠动作和视觉形象为主要构成。在默片时代，视觉形象是电影的惟一传达手段。进入有声片时代，形象和动作在银幕上的统治地位丝毫没有动摇。【柯灵】先生指出：“电影编剧必须经常记住，他在剧本里所写的文字，都应该具有造型表现力，能够成为具体可见的‘视觉形象’，鲜明生动地在银幕上出现。”他甚至强调，电影剧本写作的规律只有一句话：“尽可能地让观众看见！”[2]以日本电影《远山的呼唤》[3]中的一段为例。片中男主人公、通缉犯田岛耕作和女主人公风见民子心心相印却始终未表白，最后耕作被捕，民子在邻居虻田的陪同下匆匆登上即将带走耕作的火车，要利用这最后机会表白自己要等他回来的决心。剧本写道：[两个密探动手打开饭盒。[耕作眺望渐渐呈现桔红色的西方的天空。[只觉得有人走过来，抬头一看，接着就用怀疑的眼神一眨一眨地审视隔着通道坐在对侧椅子上的妇女。也许是急着赶来的，气喘吁吁，面色红晕，坐在那里的正是民子。[耕作像是要开口说话，不禁欠起身子。[民子用温柔的眼光向他示意。[密探们手捧饭盒，惊疑地观察着。[虻田拖着脚步声走过来坐在民子对面，假惺惺地做起戏来。虻田 呵，太太，对不起。听说你不养牛，在中标津镇上工作啦。又说跟你儿子一起，要等几年后才能回来的老爷。是真的吗？ [民子颔首。 [虻田溜溜地望着耕作那边，接着说下去。虻田 生活方面没啥困难吧？据说有个姓虻田的笨蛋男人亲切地帮助你们。可真好，那， 可真好！ [虻田激动起来，簌簌落泪。 [耕作听着这些话，紧紧盯视民子的面孔，热泪盈眶。 [密探装作若无其事的样子吃着饭。 [民子凝视着耕作，从提袋里取出手帕来，擦擦眼睛，然后，毅然递给耕作。 [耕作用被铐的手接过手帕，贴在脸上。 [虻田热泪盈眶。 [快车列车载着这样的人们，只管向东方急驰而去。 在密探面前，除了虻田的几句做戏的话，对两个当事人完全用视觉形象表现，连一个字的对话都没有。但万语千言，尽在其中，视觉形象的强大表现力可见一斑。（二）大量运用“蒙太奇”的结构手法。“蒙太奇”（Montage）的法文原意为建筑材料的装配，1925 年前苏联导演【爱森斯坦】首先用之于电影理论，从此被广泛使用。它指的是把不同的镜头有目的地组织起来的方法。蒙太奇被认为是电影所独具的艺术语言，成功的“蒙太奇”运用，会取得一以当十的效果。【爱森斯坦】导演的《战舰波将金号》中的许多场面和镜头被看做“蒙太奇”的经典，例如起义军舰炮击敖德萨沙皇驻军司令部一场，将司令部门前的安稳的石狮、战舰大炮的射击、炮弹的爆炸、石狮仰头、石狮挺立以快速的节奏组织起来，产生了富有感染力的形象，仿佛革命战舰的轰击使得石狮都咆哮起来。剧作家通常在剧本阶段即充分考虑电影镜头的组接效果，借助“蒙太奇”技巧将完整的情节过程剪碎，再重新组合使其精炼化，或引导观众从不同角度观察，或在持续动作中间穿插其他主客观的动作片断，从而充分发挥电影语言的优势，达到自己的美学目的。电视文学是适应电视剧的发展而发展起来的，它吸取了电影文学的一切成功经验。由于电视剧制作的低成本和高收视率，使得电视文学被阅读的机会较少，这导致电视文学创作中较少追求剧本本身的文学性。电视本身的特点也影响到电视文学的特征，如以家庭为主的收视方式，使得电视文学的题材更加日常化、生活化；由于荧屏远小于银幕，所以通常回避浩大场面，较少运用全景而多用中近景及特写；画面清晰度的局限性又导致不能过分依赖视觉形象，而必须声画并重，等等。